gibi konulardan bahsedeceğiz.
Elbette ki bu dünyada mesleki olarak hayal edilen tek şey doktor olmak, polis olmak yada avukat olmak değildir.
Bu hayatta sinema sektörü de çok önemli bir yere sahiptir.
Hayal gücüne güvenen, izlediği yapımlardan etkilenen, küçüklüğünden beri yapımcı veya yönetmen olma hayali kurmakta olan bir sürü insan olduğu tartışmasız bir gerçektir.
Peki, sinema sektörü içerisinde girmek için ne yapılması gerekir? Hep birlikte inceleyelim ;
Günümüzde ki şartlarda sadece film çekmek istiyorum demek ile bu işi başarmak maalesef ki mümkün değildir!
Nasıl film çekilir sorusundan önce bir filmin tasarım aşamasından çekim aşamasına, hatta çekim sonrası kurgu ve pazarlama aşamalarına kadar yönetmenin ya da yapımcının özel bir çaba göstermesi gerektiğinin farkında olunmalıdır.
Bir film çekimine imza atmak için gereken temel şey, hiç kuşkusuz ki filmin senaryosudur.
Bunun sadece bir senaryo değil, emek verilmiş, sağlam bir senaryo olması gerekmektedir.
Film çekme hayali kuranlar şu sözü aklında bulundurmalıdır;
“İyi bir senaryodan güzel bir film de çıkabilir, kötü bir film de çıkabilir. Ama kötü bir senaryodan hiçbir zaman iyi bir film çıkmaz.”
Bu nedenle de film yönetmeninin senaryo aşamasında bulunması, eksikliklerini gidermesi ve herkesin içine sinen iyi bir senaryo için çekim hazırlıklarına başlaması, film nasıl çekilir sorusuna verilebilecek önemli cevaplardan bir tanesi ve bu işin altın kuralıdır
Film Çekmek İçin Ne Yapılır?
|
Nasıl Film çekilir? |
Öncelikle elinizde sağlam bir senaryo olmalıdır
Film çekmek, bilindiği üzere tek kişinin yapabileceği bir olay değildir.!
Bu sebepten ötürü de bir ekibe ve ekip çalışmasına ihtiyacınız olucaktır.
Yönetmen, yardımcılarıyla birlikte bir tarafta filmin senaryosuna bakıp çekim planları ve takvimi hazırlarken, yapımcı da bu çalışmalar ışığında filmin bütçesini belirler ve bu bütçenin nasıl karşılanacağı üzerine bir finans planı oluşturur.
Nasıl Film Çekilir?
Film yapmak için bir yandan da senaryodaki karakterlere uygun olan oyuncu yüzlerin bulunması, bu oyuncularla çekimlere başlamadan önce senaryo ve diyalog çalışması yapılması şarttır.
Yönetmenin bu level’da bulunması çok önemlidir. Oyunculara karakterlerini nasıl oynamaları gerektiği konusunda oyun verecek kişi yönetmendir.
Filmde karakterlere uygun kostümlerin hazırlanması, bu filmlerde kullanılacak mekanların belirlenmesi ve lüzumu var ise bu mekanların dekor çalışmasının yapılması, hangi ekipmanların kullanılacağının belirlenip temin edilmeleri ve film çekmek için gerekli yasal izinlerin de alınması gerekmektedir.
Profesyonel Sinema filmi nasıl çekilir?
PROFESYONEL FİLM ÇEKİMİ 5 AŞAMADAN OLUŞUR.
•Geliştirme — Development
•Yapım Öncesi — Pre production
•Yapım — Production
•Yapım Sonrası — Post Production
•Dağıtım — Distribution
1) Geliştirme
Film çekiminin ilk adımı olan geliştirme için bir fikriniz var ise, olay o fikri ilerletmekten geçmektedir.
Yani en önemli aşama geliştirme aşamasıdır ki zira o fikri senaryolaştırmak, yapacağınız filmin geriye kalan bütün adımlarının ne kadar nitelikli bulunduğunu belirlemekte olan en büyük faktördür. Senaryo’nuz ne kadar sağlam olur ise,filmin tamamının o kadar iyi olma şansı yüksektir!
Fikrini ve senaryo’nuz tamam ise, sıra finans kaynağınızı, yani (üreticinizi) geldi.
Mali kaynağınızı da bulmuş oldugunuzu varsayar’sak, sıra ekibinizi tamamlamaya gelmiş demektir.
Oyuncu, yönetmen, görüntü yönetmeni, kompucu ve çoğu şeye bu adımda karar vermeniz sizi diğer adımlara karşı çok daha rahatlatacaktır bu durum.
2) YAPIM ÖNCESİ (Pre Production)
|
Profesyonel Sinema filmi nasıl çekilir |
Senaryonuzu, ekibinizi,kurgunuzu hazırladınız ve bütçeniz tamam ise;
Audition yani oyuncu seçimine geldi sıra. Kurgulayıp yazdığınız film için oyuncu seçmeleri yaparak, bu projeye uygun yüzleri seçmeniz gerekmektedir.
Sonrasında ise, filmin çekileceği mekanları bulmanız gerekir.
Ardından da bu mekanlar için gerekli izinleri alacaksınız.
Daha sonra ise storyboard aşaması, yani senaryonun çizim durumu. senaryoda söz konusu olan her sahneyi ayrı ayrı şekilde ; ister kendiniz çizmeniz, isterseniz de bir çizere anlatıp ayrı ayrı çizdirmeniz gerekmekte.
Bir sonraki aşamanız ise, filminizi çekmek için gerekli ekipmanı ayarlamak olacaktır.
Bu ekipman listesine ise, genel itibari ile belirlemiş olduğunuz görüntü yönetmeni, ışıkçılar gibi kişilerin karar vermesi daha doğru olmaktadır.
İkinci ana aşamanın son evresi olarak ise; çekimlerinizin gün çizelgesini oluşturmalısınız. Filminizin hangi bölümünü, hangi gün, nerede çekecek iseniz, bir projesini hazırlayarak bu projeyi tüm ekibe vermeniz gerekmekte.
3) Prodüksiyon
Bu aşama ise, kısaca her türlü yapım bulunmaktadır.
4- Post Prodüksiyon (Film Yapımı Sonrası)
Filminiz örneğin 2 saat olacak ve elinizde yüzlerce, binlerce saatlik görüntüler mevcut. Öncelikle bu görüntüleri yetkili ekip
Yönetmen ve üretici bu adımlara tekrar katılır ama bu parametrelikte gösterebilir fikir ayrılıkları meydana gelir ise bir de director’s cut katılır olaya lakin genel itibariyle üreticinin sözü daha önemlidir.
5- Dağıtım ( Piyasalama & Reklam )
Film çekimleri bittikten sonra bu filmin tanıtımını yapmaya geldi sıra.
Tanıtım işleri için genel de şirketler kullanılmaktadır.
Bu şirketler filmin afişlerini, fragmanlarını, internet sitelerini ayarlıyor.
Filmin fagmanlarını genel olaraK 1 editor yapmaktadır ve bu editor istediği bir müziği belli bir ağdan çekmektedir.
Bu site üstünde tüm trailer music yapan şirketlerin aşağı yukarı her albümü yer almakta ve fragmanı yapacak şirket kullanacağı müziklerin telifini oradan alıp fragmanı yapmaya başlamaktadır.
Filminizin fagmanı, siteniz, sponsorlarınız, reklamlarınız, galamız vs hazır olduktan sonra ise, filminizi vizyona sokabilirsiniz.
Yönetmen Olmak için Gerekenler
Her şeyden önce bu işe başlamadan, ben yönetmen olmak istiyorum demeniz ve kararlılığınızı kendinize ispat etmeniz gerekir.
Nasıl yönetmen olurum sorusu üzerine düşünüldüğün de ilk olarak yönetmen olmak için gereken eğitim sürecini tamamlamak gerekmektedir.
Üniversitelerin sinema televizyon bölümlerinde okuyarak ya da yönetmenlik kursu veren özel akademilerde, özel eğitim alarak yönetmen olmak için ilk adımı atabilirsiniz.
Sonraki süreçte ise, yönetmen adayının kendi yeteneğini ve birikimini göstermesi gerekmektedir. Bu konuda sektörde tanınan birçok yönetmenin kariyerlerine kısa filmler çekerek başladıklarını bilmelisiniz.
Çekilen kısa metrajlı filmler aynı zamanda uzun metrajlı filmlerin bir provası, bir ön hazırlık olduğundan dolayı çok önemlidir.
Özellikle nasıl film çekilir üzerine kafa yoran yapımcılar, yönetmene projelerini emanet etmeden önce yönetmendeki potansiyeli görmek isterler.
Nasıl yönetmen olunur üzerine dikkat edilmesi gereken önemli noktalardan bir tanesi de yönetmen adayının çeşitli sosyal ortamlarda bulunup film sektöründen insanlarla tanışmasıdır. (Bu da çok önemli bir konudur)
Sektörün içerisinde ne kadar geniş bir çevre edinirseniz, iş alma konusunda o kadar başarılı olursunuz.
Günümüzde sayıları az da olsa kaliteli eğitim vererek yönetmen yetiştiren özel akademilere de değinmek gerekmektedir.
Yönetmenlik kursu fiyatları ne kadar?
|
Nasıl Yönetmen Olunur? |
Öncelikle şunu bilmelisiniz ki, diğerlerine göre daha pahalı olan bir kurs, diğerlerinden daha iyi bir kurs olmayabiliyor.
Bu iş için sizin kendinize ayırdığınız bütçeniz çok önemlidir.
Yönetmenlik kursu ücretleri, özel eğitim kurumlarının öğrencilere sunduğu hizmetlere ve stratejilerine göre değişim göstermektedir.
Bir kursun iyi olması ve nasıl film çekerim sorusuna doğru cevapları verebilmesi için fiyat dışında birçok kriter de bulunmaktadır.
Bu kursların öğrencilerine sunduğu olanak ve avantajlar nelerdir?
Hangi kurs bizden mezun olduğunuzda yönetmen olacaksınız şeklinde bir vaatte bulunuyorsa o kurstan uzak durmanızı öneririz. Kurslar sizlere yönetmen olma yolunda bir alev yakarlar ama o alevi yangına döndürmek de tamamen öğrencinin elindedir.
Film ekipmanlarıyla pratik eğitim alacakmıyım?
Bazı akademiler yönetmenlik eğitimini kara tahtanın önünde çizerek anlatmaktadır. Uyguladıkları bu yönteme de pratik eğitim denmektedir.
Yönetmenlik eğitimi alacak öğrencinin film çekimi için kullanılan tüm ekipmanları görmesi, kullanması, yakından tanıması gerekmektedir ve alacağı eğitim de bu şekilde gelişmektedir.
Yönetmenlik kursunda film çekilir mi?
Öğrenme sürecini tamamlayan en önemli konulardan bir tanesi de öğrencinin gerçek olan bir film setinde çalışması ve bir film çekmesidir.
Bazı eğitim akademileri bu konuda öğrencilerine destek vermezken, bazıları da kurs sonrasında bile öğrencilerine sınırsız destek verebilmektedir.
Bu konu’nun da yönetmen olacak öğrenci adayı tarafından sorgulanması ve araştırılması gerekir…
Bakın dostlar, emeksiz yemeğin tadı bozuk olur. Emek verip peşinden gidecekseniz yapın.
Hayal gücünüz, sosyaliteniz,empati yeteğiniz ve sabrınız var ise durmayın!
Ve yorumlar kısmında görüşlerinizi bizimle paylaşmayı unutmayın…
Film çekmek için son özet;
FİLM ÇEKİMİ 5 AŞAMADAN OLUŞUR.
1-) Geliştirme — Development
2-) Yapım Öncesi — Pre production
3-) Yapım — Production
4-) Yapım Sonrası — Post Production
5-) Dağıtım — Distribution
Hello guys, another new Magic Fan encyclopedia topic.
In this section of our site;
What should be done to make a movie?
How do you become a director?
We’ll talk about things like
Of course, being a doctor, a police officer or a lawyer is not the only professional dream in this world.
The cinema industry also has a very important place in this life.
It is an indisputable fact that there are many people who rely on their imagination, are influenced by the productions they watch, and have been dreaming of becoming a producer or director since their childhood.
So, what needs to be done to enter the cinema industry? Let’s examine together;
Unfortunately, in today’s conditions, it is not possible to achieve this by simply saying that I want to shoot a movie!
Before the question of how to shoot a movie, it should be realized that the director or producer must make a special effort from the design stage of a movie to the shooting stage, even post-production and marketing stages.
The basic thing needed to sign a movie shoot is undoubtedly the script of the movie.
This is not just a scenario, it has to be a hard-working and solid scenario.
Those who dream of making a movie should keep the following words in mind;
“A good script can make a good movie or a bad movie. But a bad script can never make a good movie.”
For this reason, it is one of the important answers to the question of how to shoot a movie, and the golden rule of this business, that the film director is present at the script stage, eliminates his deficiencies and starts the preparations for a good scenario that everyone enjoys.
What is done to make a movie?
First of all, you should have a solid script.
Making a movie is not something that only one person can do.
For this reason, you will need a team and teamwork.
While the director, together with his assistants, looks at the script of the film and prepares the shooting plans and schedule, the producer determines the budget of the film in the light of these studies and creates a financial plan on how this budget will be met.
How to Film?
In order to make a movie, it is essential to find the actors’ faces that are suitable for the characters in the script, and to work on the script and dialogue before starting the shooting with these actors.
It is very important that the director is at this level. It is the director who will give the actors a play on how they should play their characters.
It is necessary to prepare the costumes suitable for the characters in the film, to determine the places to be used in these films, and if necessary, to make the decor work of these places, to determine and obtain the equipment to be used, and to obtain the necessary legal permissions to shoot the film.
What It Takes to Be a Director
First of all, before you start this job, you have to say that you want to be a director and prove your determination to yourself.
When thinking about the question of how to become a director, first of all, it is necessary to complete the education process required to become a director.
You can take the first step to become a director by studying in the cinema and television departments of universities or by taking special education in private academies that offer directing courses.
In the next process, the director candidate must show his own talent and experience. You should know that many directors known in the industry started their careers by making short films.
Short films shot are also very important because they are a rehearsal and a preliminary preparation for feature films.
Producers, especially those who think about how to shoot a movie, want to see the potential in the director before entrusting their projects to the director.
One of the important points to be considered about how to become a director is that the director candidate is in various social environments and meets people from the film industry. (This is also a very important issue)
The wider your circle within the industry, the more successful you will be in getting a job.
It is also necessary to mention the private academies that train directors by providing quality education, although they are few in number today.
How much is the cost of the directing course?
First of all, you should know that a course that is more expensive than others may not be a better course than others.
Your budget for this job is very important.
Directing course fees vary according to the services and strategies offered by private education institutions to students.
In order for a course to be good and to give the right answers to the question of how to shoot a movie, there are many criteria other than price.
What are the opportunities and advantages that these courses offer to their students?
We recommend that you stay away from any course that promises to become a director when you graduate from us. The courses light a fire for you on the way to becoming a director, but it is entirely up to the student to turn that flame into a fire.
Will I receive practical training with film equipment?
Some academies describe their directing training by drawing in front of a blackboard. This method they apply is called practical training.
The student who will receive directing education should see, use and get to know all the equipment used for filming, and the education he will receive develops in this way.
Is it possible to shoot a movie in the directing course?
One of the most important issues completing the learning process is that the student works on a real movie set and shoots a movie.
While some education academies do not support their students in this regard, some provide unlimited support to their students even after the course.
This subject should also be questioned and investigated by the student candidate who will be the director…
Look, friends, without effort, food tastes bad. If you’re going to work hard and go after it, do it.
If you have imagination, sociality, empathy and patience, don’t stop!
And don’t forget to share your opinions with us in the comments section…
How to shoot a professional movie?
PROFESSIONAL FILM SHOOTING CONSISTS OF 5 STEPS.
•Development — Development
Pre-production — Pre-production
Production — Production
Post Production — Post Production
Distribution — Distribution
1) Development
If you have an idea for development, which is the first step of filming, it’s about advancing that idea.
In other words, the most important stage is the development stage, because scripting that idea is the biggest factor in determining the quality of all the remaining steps of the movie you will make. The stronger your script, the better the chance of the whole movie being made!
If your idea and scenario is complete, it’s time for your finance source, namely (your producer).
Assuming you’ve found your finances, it’s time to complete your team.
Deciding on the actor, director, cinematographer, competitor and most things at this step will make you much more comfortable than the other steps.
2) PRE-PRODUCTION (Pre Production)
If you have prepared your scenario, team, and editing and your budget is complete;
It’s time for audition, or casting. You have to choose the faces that are suitable for this project by choosing the actors for the movie you have edited and written.
Next, you need to find the locations where the movie will be shot.
Then you will get the necessary permits for these places.
Then the storyboard stage, that is, the drawing situation of the scenario. each scene in the scenario separately; You have to draw it yourself or tell an illustrator and have it drawn separately.
Your next step will be to set up the equipment necessary to shoot your movie.
On the other hand, it would be better for people such as the cinematographer and light makers that you have determined, to decide on this equipment list.
As the last stage of the second main stage; you should create the day schedule of your shots. You have to prepare a project for which part of your film, on which day and where you are going to shoot, and give this project to the whole team.
3) Production
At this stage, in short, there are all kinds of productions.
4- Post Production (After Filmmaking)
Your movie will be, for example, 2 hours and you have hundreds, thousands of hours of footage. First of all, these images are taken by the authorized team.
The director and the producer participate in these steps again, but if there are differences of opinion in this parameter, the director’s cut also participates in the event, but in general, the producer’s word is more important.
5- Distribution (Marketing & Advertising)
After the filming was over, it was time to promote this film.
Companies are generally used for promotional work.
These companies adjust the posters, trailers, websites of the movie.
Generally, 1 editor makes the fagmans of the movie and this editor draws the music he wants from a certain network.
On this site, almost every album of the companies that make trailer music takes place, and the company that will make the trailer takes the copyright of the music it will use and starts making the trailers.
After your movie fagman, website, sponsors, advertisements, premiere etc. is ready, you can put your movie on the screen.
Final summary for filming;
FILM SHOOTING CONSISTS OF 5 STAGES.
1-) Development — Development
2-) Pre-production — Pre-production
3-) Production — Production
4-) Post Production — Post Production
5-) Distribution — Distribution